Дом Камерной Музыки является одним из самых уникальных строений Еревана. Прочитав эту историю, вы узнаете, почему оно внешне походит на церковь, каким был находившийся в прошлом на этом месте летний зал и другие интересные подробности.
Лиана Кюркчян: внешнее и внутреннее оформление здания неразделимы
В 1940-50 гг. на месте Дома камерной музыки находился «Зеленый театр» - деревянное строение, которое впоследствии сгорело. Идея создания Дома камерной музыки в Ереване принадлежала мэру города Григору Асратяну. Он заказал проект сразу нескольким архитекторам и, в конечном итоге, выбрал проект моего отца. В дальнейшем они дорабатывали его вместе.
Фото из архива Э. Тадевосяна.
В 1960гг. , когда о строительстве церкви не могло быть и речи, отец визуально представлял Дом камерной музыки в виде церкви. Он говорил, что для любого архитектора церковь является величайшей ценностью. По масштабу здание также напоминало церковь. Отец лично выбирал камни на руднике.
Идея заключалась в том, чтобы Дом камерной музыки был не традиционным залом, а местом, куда можно было бы зайти в любой момент, отдохнуть, погрузиться в свои мысли. Кроме того, внешнее и внутреннее оформление здания неразделимы, здание живет как единый организм. Когда отец работал над фресками, он говорил, что можно бесконечно созерцать облака и огонь, поскольку они не являются конкретным изображением. И здесь, под звуки музыки, можно бесконечно разглядывать образы, выполненные в пастельных тонах. Люстра также изготовлена по эскизу отца.
Фото из архива С. Кюркчяна.
Автором находящихся по обе стороны здания фонтанов также является мой отец. Фонтан у входа выполнен в зеркальном стиле. А у фонтана в задней части расположены большие лестницы: люди могли сидеть на них и слушать доносящуюся из зала музыку.
В последнее время произошло много изменений, как снаружи, так и внутри здания. Фойе было разделено на части, были созданы небольшие застекленные помещения. В плачевном состоянии находится прилегающая к зданию территория, полностью «оккупированная» многочисленными кафе.
В 1954 году окончил Ереванский политехнический институт.
С 1959 года - член Союза архитекторов Армении.
Профессор Ереванского архитектурно-строительного института, заслуженный архитектор Армении.
Лауреат Международного смотра «Лучший проект года» (гран-при) (1995):
Из основных работ:
Станция «Еритасардакан» Ереванского метрополитена;
Дом Камерной музыки им. Комитаса в Ереване;
Комплекс института органической химии в Ереване;
Памятник Вардану Мамиконяну в Ереване (арх. Е. Кочар);
Надгробия Ваану Терьяну, Араму Хачатряну, Грачья Капланяну в пантеоне им. Комитаса, Ереван;
Дом отдыха института «Ереванпроект» в Дилижане.
Скончался 1 июля 2004 года в Ереване.
Народный артист Армении, профессор, первая скрипка струнного квартета им. Комитаса Эдуард Тадевосян - Открытие здания стало долгожданным событием
В октябре 1977-го года выступлением струнного квартета им. Комитаса состоялось официальное открытие Дома камерной музыки. В тот день мы исполнили 4-й струнный квартет Бетховена.
Фото из архива Э. Тадевосяна.
Открытие Дома Камерной музыки стало долгожданным событием. Здание было новаторским и при этом хорошо гармонировало с территорией. Однако сразу выявились проблемы, связанные с акустикой. Были приглашены специалисты из Риги, которые выложили под сценой битое стекло. Этот метод известен как немецкий: битое стекло из-под бутылок шампанского распространяли под всей сценой.
В первое время в здании выступал только наш квартет, «за глаза» Дом камерной музыки именовали «базой квартета». В скором времени к нам «присоединился» камерный оркестр, а в дальнейшем зал был настолько занят, что для репетиций квартета была выделена специальная комната. Несмотря на то, что сегодня в Доме камерной музыки у нас практически не бывает репетиций, комната сохранилась, там на стенах висят наши афишы.
Фото из архива Э. Тадевосяна.
Дом камерной музыки находится в бывшем саду Флоры, куда мы часто ходили в детстве. А повыше, ближе к школе им. Абовяна, находился открытый бассейн, который мы называли «московским».
До 1977-го года Квартет им. Комитаса находился в Москве, а во время ереванских гастролей концерты в основном проходили в Малом зале филармонии (сегодня- концертный зал им. Арно Бабаджаняна).
В квартет я пришел в 1969-м году. В тот год отмечали 100-летие Комитаса и, естественно, «гвоздем» торжественного концерта был квартет.
Фото из архива Э. Тадевосяна.
Кроме квартета, в концерте также принимали участие солисты. Первая скрипка квартета Авет Габриелян пригласил меня в качестве солиста (к тому времени я уже был лауреатом международных конкурсов). После этого выступления он предложил мне занять в квартете место второй скрипки, заменив Рафаэля Давидяна. А в 1975-м году Авет Габриелян вручил мне инструмент и сказал, что отныне я буду первой скрипкой. Спустя год я вернулся в Ереван, но без остальных участников квартета. Уже в Ереване образовался новый состав, выступлением которого и открыл свои двери Дом камерной музыки. Участниками нового состава стали Акоп Мекинян (вторая скрипка), Яков Папян (альт), Феликс Симонян (виолончель).
Отрывки из статьи Евы Саргсян «Дом камерной музыки имени Комитаса»
Реализуя проект, архитектор сначала представил - что является архитектурным символом данного здания? Вопрос стоял так - иметь в Ереване концертный зал, где музыка звучала бы в течение всего дня и диктовала соответствующую атмосферу, а зритель мог бы в любой момент войти в зал. По этой причине здание было расположено вдали от центральной оси сада, благодаря чему могло ненавязчиво «приглашать» к себе случайных прохожих. И, несмотря на то, что здание занимает довольно большой объем в саду, благодаря правильно найденным общим композиционным решениям, комплекс гармонично вписывается в атмосферу сада, улицы и города.
Степан Кюркчян.
Фото – из архива Степана Кюркчяна.
В структуре здания отсутствует присущее тому времени «фасадное» мышление. Строение выглядт как скульптура или кусок скалы. Как говорил сам автор:
«Слушая одну и ту же музыку в различной атмосфере, получаешь совершенно разные впечатления. Дело в том, что параллельно с музыкой, на человека влияет и та среда, в которой исполняется музыкальное произведение».
«Когда входишь в церковь, где может звучать музыка в непрофессиональном исполнении, эта атмосфера оставляет сильное впечатление, выходишь подобревшим, отдохнувшим. Я понял, что именно архитектурная среда способствует этому. И поскольку в Доме камерной музыки должна была звучать армянская музыка, а посещать его могли как японцы, так и французы, следовало создать такую архитектурную среду, которая будет связана с музыкой. По-моему, это можно было сделать только посредством церковной архитектуры».
Степан Кюркчян.
Фото – из архива Степана Кюркчяна.
Седа Геворгян: раньше здесь был летний зал
С 1976 года я жила в одном из зданий, прилегающих к Дому камерной музыки. Детство двух моих дочерей прошло в этом саду, тогда там было мало кафе и много деревьев и скамеек.
На месте Дома камерной музыки был летний зал. Здесь часто устраивали концерты, однажды даже выступил певец из Югославии Джордже Марьянович. Летний зал был деревянным, имел около 500 мест. Рядом была известная закусочная, где готовили кебаб и продавали вкусное пиво.
Фото – из архива Степана Кюркчяна.
Неподалеку были расположены бассейн и известная будка, в которой мы покупали керосин и черное мыло.
На месте нынешнего супермаркета SAS было кафе «Эстония». В Ереване проходили Дни культуры Эстонии, поэтому кафе так назвали. Оно было двухэтажным, на первом этаже подавали блюда, на втором было кафе-мороженое. Мы вчетвером ходили туда, заказывали шампанское и 4 порции мороженого и платили около 3 рублей. Затем «Эстония» была переименована в «Юность», а в конце 80-х годов превратилась ярмарку.
Заслуженный артист Армении, профессор, флейтист Тигран Геворгян: многие зарубежные музыканты восхищались зданием
Это здание по праву можно назвать храмом музыки. Все, что было связано с камерной музыкой, будь то органная, хоровая, фортепианная или струнная музыка, происходило именно здесь. Музыканты получили возможность должным образом представить искусство камерной музыки.
В первый раз я выступил в Доме камерной музыки в 1983 году, а в 1985 году состоялись самые знаменательные концерты: с камерным оркестром под руководством Рубена Агароняна мы сыграли четвертый и пятый Бранденбургские концерты Баха. Для меня эти концерты были памятными и потому, что за неделю до этого я стал лауреатом Закавказского конкурса в Баку.
Фото – из архива Э. Тадевосяна.
В те годы в Доме камерной музыки была очень интенсивная деятельность. У нас было два камерных оркестра, два квартета - квартет Комитаса и Ереванский струнный квартет, ансамбль старинной музыки «Шаракан» (впоследствии «Тагаран»). Кстати, «Шаракан» был совершенно новым явлением: музыку стали преподносить с театральными элементами, а музыканты выходили на сцену в национальных костюмах. Кроме этих «постоянных» коллективов, в Доме камерной музыки выступали солисты, многие из которых, к сожалению, покинули Армению.
Музыканты, приезжающие на гастроли, восхищались зданием. Среди них были члены эстонского ансамбля старинной музыки Hortus Musicus. Это был очень популярный ансамбль, который гастролировал по всему миру, выступая в самых известных концертных залах и храмах. Я хорошо помню их удивление, когда они впервые вошли в Дом камерной музыки. Они очень полюбили наш зал и его атмосферу.
Фото – из архива Э. Тадевосяна.
Сегодня, несмотря на то, что от прежней обстановки ничего не осталось, время от времени бывают хорошие концерты. Например, недавно состоялся фестиваль «Дилижан», в котором участвовали блистательные солисты, приехавшие из разных стран.
Вспоминая лучшие годы Дома камерной музыки, не могу не вспомнить «Аквариум» – кафе, находящееся в саду Флоры (сейчас - супермаркет SAS), где собирались студенты из близлежащих институтов и представители искусства. Кафе было известно своими дешевыми и вкусными комплексными обедами, ассортиментом портвейна и теплыми, интересными, бесконечными беседами.
Установлен в 1979 году, а с первым концертом выступил народный артист Армении, органист Ваагн Стамболцян.
В 1990-е, когда зал не отапливался, орган был поврежден. В 2007 году он был безвозмездно восстановлен специалистом из Дрездена Кристианом Вегшайдером.
Автор памятника Ованнесу Айвазовскому Юрий Петросян
В 1987 году был объявлен конкурс на создание памятника Айвазовскому. Образ художника мне был очень близок, я решил принять участие в конкурсе. Участвовали 10-15 скульпторов.
Я был признан победителем конкурса и получил право на создание памятника. Однако в результате развала СССР установление памятника затянулось на много лет. В какой-то момент я даже потерял надежду на то, что мой замысел будет воплощен в жизнь.
Фото: Медиамакс.
Памятник был установлен 1 мая 2003 года, это стало возможно благодаря поддержке руководителя акционерной компании «Прометей» Сеника Геворкяна. Над памятником я работал около года. Он изготовлен из бронзы, пьедестал – из памбакского гранита. Высота скульптуры - 3,5 метра.
Для установки памятника рассматривалось несколько мест. Согласно одному из проектов, памятник должны был быть установлен по соседству с Лебединым озером. Градостроительный совет отклонил этот вариант. Я считаю, что приведенный им аргумент о том, что памятник помешает строительным работам на Северном проспекте, был лишен оснований.
Юра Петросян.
Фото: Медиамакс.
Вместо этого предложили установить памятник по соседству с Домом камерной музыки. Когда Дом камерной музыки еще не был построен, на этой территории было открытое кафе, где подавали вкусный кебаб. Я рад, что созданный мною памятник установлен на месте, которое мне дорого с детских времен.
Второй концертмейстер Государственного филармонического оркестра Армении, скрипач Арам Асатрян
Дом камерной музыки в лице директора Роберта Саакяна сыграл важную роль в нашей жизни в тот период, когда оркест «Серенада» только формировался. Он стал нашим вторым домом.
Первый концерт «Серенады» состоялся именно в Доме камерной музыки, наше выступление очень понравилось Роберту Грантовичу, и он предложил «перебраться» туда. Он предоставил нам возможность бесплатно репетировать и давать концерты.
Нам была предоставлена комната, которую все знали как «комнату «Серенады». Если она оказывалась занята другим коллективом, директор предлагал нам для работы свой кабинет.
Фото: неизвестный автор.
По нашей просьбе расширили сцену. Мы репетировали «Кармен-сюиту» и пожаловались Роберту Грантовичу, что нам не хватает места на сцене. После бурных обсуждений он получил соответствующее разрешение, и сцену увеличили, выдвинув ее вперед на 1 метр.
После смерти Роберта Саакяна мы были вынуждены покинуть Дом камерной музыки.
Под крышей Дома камерной музыки мы прожили целую жизнь, были сформированы семьи. В здании, которое действительно было центром камерной музыки, царила особая атмосфера, это закладывало основы для романтики, для оценки прекрасного и появлялось желание дарить людям музыку.
Сегодня зал сдается, и теоретически его может арендовать любой желающий. Территория вокруг также сдается различным кафе, и звучащая там музыка иногда мешает концертам.
Над проектом работали: Анна Бубушян, Лена Геворгян, Екатерина Погосян, Элеонора Араратян, Анна Зильфугарян, Ара Тадевосян, Арам Макарян, Эмин Аристакесян, Армине Мелконян.
Выражаем благодарность: Лиане Кюркчян и Левону Макаряну.
Генеральным партнером проекта является компания АрменТел.
Комментарии
Здесь вы можете оставить комментарий к данной новости, используя свой аккаунт на Facebook. Просим быть корректными и следовать простым правилам: не оставлять комментарии вне темы, не размещать рекламные материалы, не допускать оскорбительных высказываний. Редакция оставляет за собой право модерировать и удалять комментарии в случае нарушения данных правил.