«Rearrange» փոդքասթի հետ ձեռք բերված պայմանավորվածության համաձայն՝ Մեդիամաքսը ներկայացնում է Նարեկ Ամիրխանյանի եւ նրա հյուրերի զրույցների տեքստային տարբերակը՝ առանձնացնելով առավել հետաքրքրիր դրվագները:
«Rearrange»-ում դաշնակահար, կոմպոզիտոր Տիգրան Համասյանը խոսել է իր նոր՝ «Մանիֆեստ» ալբոմի, պատերազմի եւ երաժշտության մասին:
«Նոր ալբոմը՝ մանիֆեստ, թե ով եմ ես՝ որպես ստեղծագործող»
Նոր ալբոմի երաժշտությունը նման է ռետրոսպեկտիվի, որը ներկայացնում է այն, ինչ արել եմ այս 20 տարվա ընթացքում, ինչ կամ: Ստեղծագործություններն իրարից շատ տարբեր են՝ պրոգրեսիվ սինթ-մետալոտ ձայնով, երգչախմբով ու էլեկտրոնիկայով, նաեւ կան տրիոյով գործեր: Ալբոմում առաջին անգամ լույս են տեսնում դեռ 2018թ.-ին արված ձայնագրություններ:
Կարծում եմ՝ նոր ալբոմն ընդհանուր առմամբ ներկայացնում է՝ ով եմ ես՝ որպես ստեղծագործող, երաժիշտ, դաշնակահար ու նաեւ՝ ինչ է ասում երաժշտությունը: Հենց այս պատճառով այն անվանել ենք «Մանիֆեստ»:
Ալբոմի գեղարվեստական ձեւավորումն արել է Վահան Ստեփանյանը, եւ նրա հետ փորձել ենք գտնել հենց այն, ինչ ասում է երաժշտությունը, գտնենք բառեր: Այդ պատճառով է, որ այս ալբոմում կա նաեւ տեքստ: Սա Հայաստանում ապրող արվեստագետի եւ Հայաստանից դուրս եկած արվեստի մանիֆեստ է:
Կարծում եմ՝ երաժշտական մանիֆեստն ավելի հասկանալի է: Դրանում կան մտքեր, որոնք տարիների ընթացքում կուտակվել են, կա կոչ, որ ինչ-որ բան փոխվի: Նաեւ հաստատում նրա՝ ինչ կա հիմա, ով ենք մենք եւ ով եմ ես՝ որպես հայ արվեստագետ այս աշխարհում:
War Time poem-ը, Վրեժ17-ն ու երեխաների տեսած պատերազմը
Վերջերս հրապարակված War Time Poem-ը երեք մաս ունեցող ստեղծագործություն է, որի նախնական անվանումը Վրեժ17 էր: Մեղեդին ի սկզբանե գրել էի ռեժիսոր Սարին Հայրապետյանի «My Sweet Land» վավերագրական ֆիլմի համար, որի հերոսի անունը նույնպես Վրեժ է: Բայց երբ ձայնագրում էի այն, մի լրիվ այլ տարբերակ ստացա եւ հենց դա ներառեցի ալբոմի մեջ: Ինձ համար Վրեժ17-ի Վրեժը կապ չունի ֆիլմի հերոսի հետ: Ասոցիացիան պատերազմի ընթացքում, այդ թվում՝ 2016թ. ապրիլին, փողոցներում փակցվող գրություններ էին: Շատ էի ազդվում, երբ գրվում էր զոհվածների անունն ու կողքը թիվ՝ տարիքը:
Նարեկ ԱմիրխանյանըԼուսանկարը` Rearrange
Ինչ-որ պահ հասկացա, որ այս ստեղծագործությունը եւ հետո դրա երկրորդ ու երրորդ մասերը կապված են պատերազմի հետ, հատկապես՝ պատերազմ տեսնող երեխաների, որովհետեւ, ըստ իս, նրանք այլ կերպ են տեսնում պատերազմը:
Նրանք ականատես են լինում ահավոր բաների, բայց ամեն դեպքում երեխաների մեջ ավելի շատ լույս կա:
Սա ինձ վրա էլ եմ զգացել, ճիշտ է՝ ինքս պատերազմին հարակից տարածքում չեմ եղել՝ ո՛չ այս անգամ, ո՛չ 30 տարի առաջ, բայց եղել եմ Գյումրիում, երբ երկրաշարժն էր, պատերազմը, փլուզվում էր Սովետը: Հիմա եմ մտածում՝ ինչ ապոկալիպտիկ դարաշրջան էր, բայց դրա հետ մեկտեղ ունեցել եմ շատ բարի, պայծառ մանկություն: Կարծում եմ՝ երեխաներն ամեն ինչում տեսնում են լույսն, ու այդ զգացողությունը ես փորձում եմ պահել երաժշտության մեջ, չկորցնել, շատ չմտածել, չհղկել այն ու չկոմպլեքսավորել, այլ՝ թողնել ազատ եւ առավել բնական:
«Գտնել» տիեզերքում եղած երաժշտությունը
Ես չեմ կարող չխորանալ: Ինձ մոտ ստեղծագործելու ընթացքն էլ է այդպես. երբ մի գործ եմ գրում, միշտ դրան զուգահեռ մոտ տասը գործ է գրվում ու War Time Poem-ի նման դառնում երեք մասից կազմված ստեղծագործություն, որի չորրորդ, հինգերորդ մասերը դեռ չեն օգտագործվել (ժպտում է – հեղ.): Պետք է աշխատեմ այնքան մինչեւ ստանամ այն, ինչ զգում եմ: Կարծում եմ՝ ինչքան շատ ես խորանում մի բան վրա, այդքան շերտեր են բացվում: Նույնիսկ շատ կարեւոր է հասնել մի կետի, երբ ցանկանաս թողնել, զզվես անելիքիցդ: Սա շատ կարեւոր կետ է, որովհետեւ հասկանում ես քո եւ այդ ստեղծագործության «լիմիտը»:
Նարեկ Ամիրխանյանն ու Տիգրան ՀամասյանըԼուսանկարը` Rearrange
Ժամանակին նվագում էի մի կոնտրաբասիստի՝ Ֆրանսուա Մուտենի հետ, եւ մենք շատ էին զրուցում, որ ոչ թե ստեղծում ենք երաժշտությունը, այլ՝ գտնում: Այսինքն, այդ ինֆորմացիան արդեն կա ինչ-որ տեղ տիեզերքում, եւ այն՝ ինչպես ես գտնում ու ներկայացնում այդ երաժշտությունն, արդեն քո ներաշխարհն է, մանկությունդ, այն՝ ով ես դու, ինչ բնություն ունես:
Դու ստեղծագործում ես, որովհետեւ սիրում ես այդ գործընթացը: Անում ես դա առաջին հերթին ինքդ քեզ համար, ոչ թե, որ ինչ-որ մեկին զարմացնես, ցույց տաս: Իհարկե, ուզում ես նաեւ կիսվել ստեղծածովդ, բայց սա առաջնային նպատակը չէ: Ստեղծագործելու ժամանակ դու ինչ-որ այլ տեղում ես հայտնվում:
Երաժշտությունը հասկանալը չի՞ խանգարում վայելել այն
Չէ՛, հակառակը: Մեկ-մեկ մոռանում եմ, որ երաժիշտ եմ եւ չեմ վերլուծում (ժպտում է –հեղ.): Երբեմն ուղղակի լսում եմ, ասում՝ «սա շատ լավն է» ու ինչ-որ պահի գիտակցում, որ արդեն չորրորդ օրն է լսում եմ երաժշտությունը, բայց դեռ չեմ հասկացել՝ ինչ է կատարվում մեջը:
Կարծում եմ՝ երաժշտական ճաշակը շատ կապված է մարդու ներաշխարհի, մանկությունից ստացած ինֆորմացիայի հետ:
«Հնի մեջ հայտնաբերում եմ նորը»
Հիմա շատ եմ լսում ֆանտաստիկ ջազ դաշնակահար Սալիվան Ֆորթներին: Լսում եմ նորվեգական ջազ՝ Արվե Հենրիքսոնի եւ Տրիգվե Սեյմի համատեղ ալբոմները:
Ռոքի մեջ հիմնականում նոր բան չեմ լսում: Իհարկե, կան շատ լավ պրոգրեսիվ ռոք խմբեր, բայց գրեթե ոչ մեկը «չի կպնում»:
Ավելի շատ հին բաներ եմ լսում, կամ ինձ համար հայտնաբերում նորն ու պարզվում է՝ արդեն 15-20 տարի առաջվա գործեր են: «Efterklang» եմ լսում վերջերս, նաեւ՝ Քոլթրեյն: Հիմնականում գնում եմ հետ ու այնտեղ ավելի շատ ինֆորմացիա գտնում։
Տիգրան ՀամասյանըԼուսանկարը` Rearrange
Չեմ ուզում ասել, որ աշխարհը դեպի վատն է գնացել, չէ, կան դեմքեր: Նույն իմ կոլեգա Բեն Վենդելը ֆանտաստիկ երաժշտություն է գրում: Նրան շատ եմ սիրում, ինձ համար լավագույններից է: Որպես կոմպոզիտոր եւ իմպրովիզատոր՝ Նեյթ Վուդին եմ լսում: Նաեւ, օրինակ, դասական կոմպոզիտոր կա, որին երբեք չէի լսել՝ Գաբրիել Պիերնե: Ուղղակի ցնցող դաշնամուրի տրիո է գրել: Շշմել էի, որ երբեք չէի լսել այս մարդու մասին:
Կյանքը Հայաստանում եւ Հայաստանից դուրս
Մենք տարբեր տեղերում փորձեցինք ապրել եւ ի վերջո եկա այն մտքին, որ անպայման ուզում եմ երեխաներս Հայաստանում մեծանան: Այդ մշակույթը հնարավոր է նրանց ինչ-որ կերպ փոխանցվի, իհարկե, հայ ենք, հայ ընտանիք, ընկերներ, բայց սա հերիք չէ: Հասկացա, որ ուզում եմ իրենք ուղնուծուծով հայ մեծանան, հետո արդեն անեն՝ ինչ ուզում են, սովորեն, ապրեն որտեղ ցանկանան: Անպայման ուզում եմ, որ շատ լավ կրթություն ստանան:
Հայաստանում դրականն այն է, որ կարող ես տնից դուրս գալ ու տասը րոպե հետո կանգնել հինգերորդ դարի եկեղեցու կողքին: Դրական է զգացողությունը, որ ապրում ես այնպես հողի վրա, որն այսքան հարուստ պատմությունը ունի, շփվում մարդկանց հետ, որոնք այդ մշակույթի հետեւորդներն են:
Տիգրան ՀամասյանըԼուսանկարը` Rearrange
Ինչ վերաբերում այստեղ եղած խնդիրներին, ինձ համար շատ կարեւոր է, օրինակ, աղբի վերամշակման զարգացումը: Նույն մարտկոցները հանձնելու հստակ տեղ չկա: Կարեւոր է ճիշտ օգտագործել ջուրը, պահպանել այն: Սննդի հարցը. մենք նոր-նոր ենք հասկանում՝ ինչ է ճիշտ սնունդը: Հազիվ եմ ինձ զսպում, որ չմիջամտեմ, երբ տեսնում եմ ծնողը սուպերմարկետում ինչ-որ երշիկ է գնում եւ տալիս երեխային:
Կարեւոր է նաեւ միջավայրը: Ապրում ենք Երեւանից դուրս, քանի որ Երեւանում ապրել չեմ կարողանում, սա իմ քաղաքը չէ: Միշտ, երբ գնում եմ Գյումրի, ուզում եմ այնտեղ մնալ: Վերջին անգամ, երբ Գյումրիում էի, հասկացա՝ այդ էսթետիկ գեղեցկությունն եմ ուզում, ուզում եմ դուրս գամ տնից ու գեղեցկություն տեսնեմ, ոչ թե ինչ-որ շենքերի կույտ: Սա իմ վրա ազդում է: Չեմ սիրում նաեւ բարձրահարկեր:
Ես աշխարհում տարբեր տեղերում եմ ապրել եւ ինձ համար գեղեցիկի ամենամեծ կուտակումը միանշանակ Վենետիկում է: Սա աշխարհից դուրս մի տեղ է, ոնց որ ժամանակի «կապսուլա» լինի:
Հիշում եմ՝ աղջիկս նոր էր ծնվել, ձմեռ էր, նրա հետ երեկոյան 22:30-ի մոտակայքում զբոսնում էի Սան Մարկոյի հրապարակում: Լրիվ դատարկ էր ու 20 րոպեում հազիվ մեկ-երկու մարդ անցներ: Նստեցի, լիակատար լռություն էր ու ջրի ձայն: Վենետիկն իսկապես ոչ մի այլ քաղաքի կամ վայրի հետ չեմ կարող համեմատել:
Երեք համերգ Գյումրիում
Հայաստանում մայիսին նախատեսում եմ երեք համերգ: Դրանք տեղի կունենան Գյումրիում՝ Վարդան Աճեմյանի անվան թատրոնում: Տոմսերը շուտով հասանելի կլինեն: Գյումրիում վաղուց չէի նվագել ու շատ էի ուզում, որ համերգները լինեն հենց այնտեղ: Արդյունքում որոշեցինք, որ մարդիկ ամբողջ Հայաստանից երեք օր կգան Գյումրի, կվայելեն, մենք էլ կվայելենք այդ օրերը, նաեւ՝ սա լավ կլինի քաղաքի համար: Գյումրին շատ եմ կարոտում:
«Ինձ ոգեշնչում է մարդը»
Այսօր ինձ ոգեւորում է պատմությունը, հնեաբանությունը, նաեւ՝ հին երաժշտությունը: Շատ եմ լսում վաղ եւ ուշ միջնադարյան հայկական, եվրոպական, բյուզանդական երաժշտություն:
Ինձ մեծ հաշվով ոգեշնչում է մարդը, նրա բնությունն ուսումնասիրելը: Սա անվերջ գործընթաց է:
